​​

     Salvador Dalí a fost cel mai celebru colaborator al Elsei Schiaparelli. Împreună au creat obiecte și haine iconice, precum pudriera în formă de cadran de telefon, „pălăria pantof” (1937) și faimoasa „Rochie cu homar”, realizată pentru ducesa de Windsor. O altă piesă notabilă este „Tear Dress” (1938), o rochie imprimată trompe-l’œil cu iluzia de fâșii rupte, detaliu care anticipa estetica punk.

​

     Cu Jean Cocteau, Schiaparelli a explorat poezia vizuală. Din desenele lui Cocteau s-au născut piese precum haina de seară cu iluzia unei coloane florale (1937) și jacheta de in gri brodată cu profilul unei femei. Broșa în formă de ochi, cu perlă în chip de lacrimă, a devenit un simbol al colaborării lor.

​

      Pablo Picasso a inspirat mănușile negre cu unghii roșii, în care Schiaparelli a transformat părțile corpului în motive decorative. La rândul său, Picasso a pictat-o pe Nusch Eluard purtând creațiile Elsei, dovadă a legăturii reciproce dintre artă și modă.

​

     Prietenia cu Man Ray a dat naștere unor imagini iconice. Artistul a fotografiat-o în rochii trompe-l’œil și a realizat pentru ea ochelari spirală din metal și piele roz. Inspirat de colecția Schiaparelli din 1939, Man Ray a creat tabloul Le Beau Temps, un omagiu vizual adus modei suprarealiste.

​

      Colaborarea cu Christian Bérard, scenograf și pictor, a influențat colecții precum Astrologique (1938) și Le Cirque. Bérard a conceput imprimeuri și broderii spectaculoase, precum pelerina roz cu motiv solar, definind estetica teatrală și colorată a casei.